Genre : Drame
Mother of All Shows
Réalisation
Melissa D'Agostino
Scénaristes
David James Brock, Melissa D'Agostino
Distribution
Wendie Malick, Melissa D'Agostino
Producteurs
Matt Schichter, Matthew Campagna
Genre
Drame
Thème
Femmes cinéastes
Langue originale
Anglais
Simple comme Sylvain
Réalisation
Monia Chokri
Scénariste
Monia Chokri
Distribution
Pierre-Yves Cardinal, Monia Chokri, Magalie Lépine Blondeau, Francis-William Rhéaume
Producteurs
Nathanaël Karmitz, Sylvain Corbeil, Nancy Grant, Elisha Karmitz
Genres
Comédie, Drame, Romantique
Intérêts
Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes
Langue originale
Français
I Used to be Funny
Réalisation
Ally Pankiw
Scénariste
Ally Pankiw
Distribution
Rachel Sennott, Olga Petsa, Jason Jones
Producteurs
Breann Smordin, James Weyman, Jason Aita
Genres
Comédie, Drame
Intérêts
Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes
Langue originale
Anglais
Cette maison
S'inspirant des événements qui ont entouré le meurtre de sa cousine de quatorze ans en 2008, la réalisatrice Miryam Charles souhaite enfin faire la lumière sur son chagrin, et le traumatisme qui y est associé. À travers des reconstitutions oniriques de sa propre enfance et d'une vie imaginée pour sa cousine, Miryam Charles plonge dans les contextes émotionnels, politiques et historiques changeants qui touchent sa famille en tant que Canadiens d'origine haïtienne vivant au Québec.
Ce film magnifiquement conçu porte un regard audacieux et réfléchi sur la famille et rend un hommage émouvant à une vie tragiquement interrompue.
« Un mélange ambitieux du genre documentaire et fantastique qui confère une dimension historique à un drame profondément personnel. » – Richard Brody, The New Yorker
Réalisation
Miryam Charles
Scénariste
Miryam Charles
Distribution
Schelby Jean-Baptiste
Producteur
Felix Dufour-Laperriere
Genres
Documentaire, Drame, Éxpérimental
Intérêts
Cinéaste Noir, Femmes cinéastes, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Langue originale
Français
Vampire humaniste cherche suicidaire consentant
La jeune vampire Sasha va mourir si elle ne tue pas quelqu'un. Totalement opposée à l'idée de sacrifier une vie humaine pour se nourrir, elle a longtemps compté sur les habitudes meurtrières de sa famille pour obtenir son sang, jusqu'à ce qu'ils coupent soudainement les ponts avec elle. C'est alors qu'entre en scène Paul, un adolescent solitaire qui envisage de mettre fin à ses jours et qui est tout à fait disposé à le faire pour aider Sasha à survivre. Alors qu'ils se préparent chacun à la prochaine étape de leur funeste relation naissante, un véritable lien se forme entre eux - un lien aussi tendre qu'incommode.
Cette histoire unique de passage à l'âge adulte est un détournement charmant et astucieux des films sur les vampires, et a été récompensée lors de festivals dans le monde entier.
« Ariane Louis-Seize fait ses débuts de réalisatrice de long métrage avec cette comédie d'horreur audacieuse et farfelue qui ressemble à un mélange de Roméo et Juliette, de Beetlejuice et d'Amélie [sic]. » – Kristy Puchko, Mashable
Réalisation
Ariane Louis-Seize
Scénaristes
Ariane Louis-Seize, Christine Doyon
Distribution
Félix-Antoine Bénard, Sara Montpetit
Genres
Comédie, Drame, Romantique
Intérêts
Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes, Film culte et décalé
Langue originale
Français
Seven Veils
Après le décès de son mentor, Jeanine (Seyfried) prend en charge la mise-en-scène de l'opéra Salomé, une pièce sur laquelle ils avaient collaboré auparavant, pour créer son œuvre la plus célèbre. Alors que le spectre de leur relation compliquée affecte encore ses décisions, et que les problèmes s’accumulent au sein de la distribution et de l'équipe, ainsi que dans sa vie personnelle, Jeanine sent que son monde peut s'effondrer à tout moment.
Ce nouveau drame psychologique d'Atom Egoyan, tourné dans le célèbre Four Seasons Centre for the Performing Arts, met en scène une performance électrique d'Amanda Seyfried, à la tête d'un formidable ensemble d'acteurs.
« Une réinterprétation très ambitieuse et visuellement enivrante de l'opéra de Richard Strauss, Salomé, qui possède presque autant de nuances que le célèbre numéro de danse de la princesse biblique. » – Michael Rechtshaffen, The Hollywood Reporter
Réalisation
Atom Egoyan
Atom Egoyan a reçu en 2015 le prix du Gouverneur général de la réalisation artistique. Il a été le tout premier réalisateur canadien à obtenir deux nominations aux Oscars (pour The Sweet Hereafter). Ses films primés comprennent Exotica, Ararat et The Captive. Son film le plus récent, Guest of Honour, a été présenté en première au Festival international du film de Toronto de 2019.
Scénariste
Atom Egoyan
Distribution
Amanda Seyfried, Rebecca Liddiard
Producteurs
Niv Fichman, Fraser Ash, Atom Egoyan, Kevin Krikst, Simone Urdl
Genre
Drame
Thème
Des pistes féminines fortes
Langue originale
Anglais
Testament
Jean-Michel (Girard), archiviste, ne reconnaît plus le monde dans lequel il vit. Ayant l'impression que la société s'est éloignée de lui, il est consterné lorsque les confins apparemment sûrs de sa maison de retraite deviennent le lieu d'une manifestation portant sur un choc culturel de valeurs générationnelles. Alors que la manifestation se transforme en véritable sensation médiatique, il décide de s'impliquer dans le conflit – avec des résultats hilarants.
À la fois une réflexion sur la vie et l'héritage, et une critique ludique de la société contemporaine, le dernier film de la figure emblématique canadienne Denys Arcand est une comédie touchante avec beaucoup de cœur.
« Le génie d’Arcand est présent dans chaque image de ce film. » – Ralph Lucas, Northernstars.ca
Réalisation
Denys Arcand
Scénariste
Denys Arcand
Distribution
Rémy Girard, Sophie Lorain
Producteur
Denise Robert
Genre
Drame
Thème
Arts et culture
Langue originale
Français
My Animal
Atteinte d'une malédiction qui la transforme en loup si elle sort de la maison après minuit, Heather (Menuez) est tenue en laisse par ses parents autoritaires. Mais tout change lorsqu'elle tombe amoureuse de la nouvelle fille en ville, Jonny (Stenberg). Les deux se lient instantanément, mais au fur et à mesure que leur relation se développe, Heather se rebelle, ce qui augmente le risque que son secret soit dévoilé - entraînant des conséquences désastreuses.
Ce premier long métrage de la réalisatrice Jacqueline Castel est une romance d'horreur élégante et pleine de tension. Ses deux jeunes actrices, entourées de personnalités canadiennes emblématiques, offrent des performances remarquables.
« My Animal marque les débuts impressionnants et assurés de plusieurs grands talents du cinéma. » – Leslie Felperin, The Hollywood Reporter
Réalisation
Jacqueline Castel
Scénariste
Jae Matthews
Distribution
Amandla Stenberg, Bobbi Salvör Menuez
Producteurs
Andrew Bronfman, Michael Solomon
Genres
Drame, Horreur, Romantique
Intérêts
Femmes cinéastes, Film culte et décalé, LGBTQ2S+
Langue originale
Anglais
Après une périlleuse traversée du Pacifique, une famille de réfugiés vietnamiens s’installe à Montréal dans l’espoir de commencer une nouvelle vie. À travers une série de retours en arrière, le portrait complet de leur histoire se dévoile du point de vue du plus jeune membre de la famille, Tinh (Djandji), qui doit encore surmonter le traumatisme de ce qu’ils ont laissé derrière eux et qui a du mal à s’adapter à sa nouvelle vie et à sa nouvelle langue.
Brillamment adaptée du roman éponyme de Kim Thúy, lauréat du prix du Gouverneur général, cette histoire de résilience face à l'adversité est saisissante et profondément émouvante.
« Un film exceptionnel et magnifique. » – Isobel Grieve, Montréal Guardian
Réalisation
Charles-Olivier Michaud
Scénaristes
Kim Thúy, Charles-Olivier Michaud, Jacques Davidts
Distribution
Chloé Djandji
Producteurs
André Dupuy, Marie-Alexandra Forget
Genres
Drame, Familial
Intérêts
Adaptation littéraire, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires du monde, Histoires PANDC, Rapports familiaux
Original Languages
Autre langue, Français
The Queen of My Dreams
Captant somptueusement l’atmosphère d’un film de Bollywood tout en racontant une histoire transcontinentale à laquelle on peut s’identifier, l'impressionnant premier long métrage de Fawzia Mirza est un classique instantané.
« Mirza a créé un film débordant d'énergie créative et de sensibilités esthétiques distinctives. » – Lovia Gyarkye, The Hollywood Reporter
Réalisation
Fawzia Mirza
Scénariste
Fawzia Mirza
Distribution
Amrit Kaur
Producteurs
Marc Tetreault, Jason Levangie, Andria Wilson
Genres
Comédie, Drame, Romantique
Intérêts
Cinéaste asiatique, Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes, Histoires de nouveaux arrivants, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Rapports familiaux
Original Languages
Anglais, Autre langue